Ovogodišnji dress code za prestižni humanitarni događaj traži od zvanica da izraze svoj odnos prema modi kao umjetničkoj formi. Time je jedna od najdužih rasprava u modnom svijetu, ona o tome da li je moda umjetnost, stavljena u prvi plan večeri.
Gosti imaju širok prostor za interpretaciju, od arhivskih komada do novih kreacija modnih kuća. Upravo su rijetki komadi iz modne historije posljednjih godina postali važan dio crvenog tepiha, dok su ranije saradnje mode i umjetnosti već ostavile snažan trag, od Else Schiaparelli i Salvadora Dalija do Yvesa Saint Laurenta, Pieta Mondriana, Marca Jacobsa i Takashija Murakamija.
Na Met Gali se očekuje i element performansa, što dodatno povezuje modu s umjetnošću. Kao jedan od upečatljivijih primjera takvog pristupa ranije je izdvojen Alexander McQueen, koji je reviju za proljeće 1999. završio performansom u kojem su mašine bojom prskale bijelu haljinu modela Shalom Harlow.
Ovog proljeća u Costume Instituteu postavljena je izložba “Costume Art”, koja će, kako je najavljeno, ispitati centralnu ulogu odjevenog tijela. Historičarka umjetnosti i autorica Nancy Hall-Duncan ocijenila je da je ovogodišnji koncept važna potvrda statusa mode.
“Nije li to ogroman korak?”, rekla je za AP i dodala: “To će zaista promijeniti percepcije”.
Publika će crveni tepih moći pratiti online kroz Vogueov prijenos uživo od ponoći, koji vode Ashley Graham, La La Anthony i Cara Delevingne, dok će Emma Chamberlain tokom večeri razgovarati sa zvanicama.
